jueves, 22 de octubre de 2009

Talleres

Objetivos:
  • Comprender los temas vistos.
  • Por medio de talleres desarrollar los temas aprendidos.
  • Socializar en clases los diferentes temas que hemos vistos.

Conclusiones:

De acuerdo a los temas vistos como estructura economica y indicadores economicos, desarrollamos una serie de talleres y actividades con estos temas para ejercer y practicarlos; para que sean recordados y al mismo tiempo aprendamos a utilizarlos. Todo esto nos lleva a una conclusión y es la siguiente los temas que hemos visto y los que nos falta por ver son muy importante para nuestra carrera y vida porque nos enseña a pensar como economistas y al mismo tiempo aprendemos para defendernos en nuestra vida profesional.

Reflexión:

Estos talleres y actividades me parecieron buenos porque aprendimos a desarollar los temas y nos dimos cuenta que hay temas que tenemos que reforzar y otros que nos quedaron muy claros. Pero en si, todo estas actividades son buenas para desarollar nuestros conocimiento referente al tema que estemos viendo para ver si queda claro o no queda claro.

Branding

Branding (Marketing) es un anglicismo empleado en mercadotecnia (marketing) que hace referencia al proceso de hacer y construir una marca (en inglés, brand equity) mediante la administración estratégica del conjunto total de activos vinculados en forma directa o indirecta al nombre y/o símbolo (icono) que identifican a la marca influyendo en el valor de la marca, tanto para el cliente como para la empresa propietaria de la marca.

Está conformado por cinco elementos:
1-Naming Creación de un nombre.
2- Identidad Corporativa.
3- Posicionamiento.
4- Lealtad de marca, desarrollo de marcas.
5- Arquitectura de una marca.

En ciertos casos, el término también se refiere a la suma total del valor de una empresa, considerando los activos y pasivos; tangibles e intangibles, de aspectos tales como sus productos, servicios, gente, publicidad, colocación, y cultura.

El poder de la marca
Diferenciarse es hoy cada vez más difícil, ya que la calidad y los costes de los productos son similares. Por ello, la clave de los negocios está en el «branding», es decir, en el poder de la marca como elemento diferenciador.

Para Tom Peters, declarado "gurú de gurús" por The Economist y Fortune, lo que constituye la diferenciación parte precisamente de los intangibles de una empresa: valor, credibilidad y singularidad de una marca. Así lo explica en el nuevo libro que acaba de publicar bajo el título "El meollo del Branding".

A partir de su teoría de "las 3 leyes físicas del marketing": Beneficios patentes, Un motivo real para creer y Una gran diferencia, Peters demuestra que la marca es lo que nos define y que ésta es mucho más que el marketing o los logotipos. Tiene que ver con la pasión, con la historia que queramos contar, con la causa que motiva nuestra empresa. Las historias y experiencias serán más importantes en el futuro que los productos, según Peters, porque la capacidad de transmitir emoción es lo más importante en un mundo controlado por la tecnología


Diseño gráfico
Antes de lanzar un producto al mercado, es importante tener definido el grupo objetivo al que se quiere llegar, la necesidad a satisfacer y el nombre comunicativo.

Basándose en estas premisas, se debe tener en cuenta la necesidad de:
1- Transparencia en la comunicación: el diseño debe trasmitir claridad de lo que la marca representa.
2- Sencillez: muchos elementos gráficos pueden saturar la identidad visual.
3- Personalidad: el diseño debe ser único, relevante y de buen impacto visual.
4- Consistencia: los elementos visuales deben poseer flexibilidad de aplicación en diferentes elementos o superficies, de tal manera que nunca pierdan su esencia primaria.


Elementos visuales de la marca:
Son las representaciones gráficas de una empresa, que se proyectan al público a través de un símbolo o un diseño tipográfico especial. La combinación de los elementos visuales (nombre comunicativo, símbolo, alfabeto, colores y el sistema de señalización) da la apariencia global de la empresa y constituye una expresión física muy importante en los mercados en los que esta concurre.

Hoy en día se pagan grandes cantidades a los diseñadores para que creen una identidad visual fácil de recordar. Sin embargo, existen casos irónicos como el de Coca-Cola, cuyo rótulo, uno de los trabajos de diseño más exitosos del mundo, fue creado por el contable de la compañía.

Símbolo
Es la expresión de la identidad de una compañía manifestada a través de un grafismo que la representa desde el punto de vista material. Por definición, el símbolo es un elemento material que está en lugar de otra cosa ausente, con la que no existe relación causal y a la cual representa por convención.

Logotipo
Es el nombre de la empresa, que puede formarse por letras, abreviaturas, cifras, acrónimos, etc. Muchas compañías construyen su identidad visual con una tipografía especial, adicionándole el símbolo. El logotipo y el símbolo constituyen la identidad de la empresa y, entre los dos, conforman su personalidad física.

Nombre comunicativo
Es la denominación breve por la que es reconocida una empresa, y por lo general, es diferente del nombre jurídico o razón social de la empresa. Generalmente, el nombre comunicativo se inicia con la creación del logotipo, pero, con el paso de los años, la gente tiende a olvidar la forma tipográfica del logo y lo que queda en la mente es el nombre. Un buen nombre constituye un valioso activo para una empresa. John Stuart, ex presidente de Quaker decía:

“Si este negocio tuviese que dividirse, yo estaría contento si me pudiera quedar con los nombres, las marcas registradas y el fondo del comercio. Aunque otro se llevara todos los ladrillos y la maquinaria, a mí me iría mejor”.

El papel del color en la identidad visual
El color es el otro componente de la personalidad física de la empresa, que cumple una función distintiva sobre la que se articula el logotipo y el símbolo. Al decidir un color para una empresa o un producto determinado, es importante escoger el más representativo de la categoría del producto. En el color está buena parte del secreto para recordar una marca. Los colores no son iguales ante los ojos del observador.

Desde esta óptica, su uso adecuado permite:
1- Mostrar el producto de manera más atractiva.
2- Atraer la atención del consumidor.
3- Dar personalidad propia al producto y diferenciarlo de la competencia.
4- Posicionar y segmentar la marca en clases socioeconómicas.

Tipografía
Se habla de alfabetos tipográficos que, una vez escogidos, operan como verdaderos elementos de identificación visual. Cualquier empresa con ambición corporativa podría diseñar su alfabeto particular, pero existen miles de familias tipográficas listas para ser usadas.


Reflexión: En conclusión lo que aprendí en clase fue que el Branding es un anglicismo que se utiliza para denominar todo aquello que se puede hacer para que una MARCA tenga éxito en el mercado. El público necesita saber con claridad por qué consume este servicio o producto y no otro. Lo que hace que sea muy importante para tener una eficacia publicitaria porque Hacer branding es ponerle nombre a la solución que da un producto, Para lanzar una marca hay que tener una razón de ser. La idea de lanzar una marca es atender un nicho insatisfecho por decirlo así.

miércoles, 21 de octubre de 2009

Los gestos

Un gesto es una forma de comunicación no verbal ejecutada con alguna parte del cuerpo, y producida por el movimiento de las articulaciones y músculos de brazos, manos y cabeza.
El lenguaje de los gestos permite expresar una variedad de sensaciones y pensamientos, desde desprecio y hostilidad hasta aprobación y afecto. Prácticamente todas las personas utilizan gestos y el lenguaje corporal en adición de palabras cuando hablan. Existen grupos étnicos y ciertos lenguajes de comunicación que utilizan muchos más gestos que la media.

Ciertos tipos de gestos pueden ser considerados culturalmente aceptables o no, dependiendo del lugar y contexto en que se realicen.
Se distinguen cinco categorías de gestos, propuestas por Paul Ekman y Wallace Friesen:

- Gestos emblemáticos o emblemas: son señales emitidas intencionalmente y que todo el mundo conoce su significado. (pulgar levantado)

- Gestos ilustrativos o ilustradores: son gestos que acompañan a la comunicación verbal para matizar o recalcar lo que se dice, para suplantar una palabra en una situación difícil, etc. Se utilizan intencionadamente. Este tipo de gestos son muy útiles en los discursos y cuando se habla en público.

- Gestos reguladores de la interacción o reguladores: Con ellos se sincroniza o se regula la comunicación y el canal no desaparece. Se utilizan para tomar el relevo en la conversación, para iniciar y finalizar la interacción, para ceder el turno de la palabra… (dar la mano).

- Gestos que expresan estados emotivos o muestras de afecto: este tipo de gestos reflejan el estado emotivo de la persona y es el resultado emocional del momento. Como ejemplo podemos mencionar gestos que expresan ansiedad o tensión, muecas de dolor, triunfo, alegría, etc.

- Gestos de adaptación o adaptadores: son aquellos gestos que se utilizan para manejar emociones que no queremos expresar, para ayudar a relajarnos o tranquilizarnos, etc. Aquí podemos distinguir los signos dirigidos a uno mismo (como por ejemplo, pellizcarse), dirigidos hacia los objetos (bolígrafo, lápiz, cigarro, etc.) y los dirigidos a hacia otras personas (como proteger a otra persona). Los adaptadores también pueden ser inconscientes, unos ejemplos muy claros son el de morderse una uña o chuparse el dedo, muy común en los niños pequeños.


Paul Ekman, psicólogo de la universidad de San Francisco, dice que existe 6 emosiones básicas del ser humano que son transmitidas por cualquier civilización.
Las seis emosiones son: la cólera, el miedo, la felicidad, la tristeza, la sorpresa y el enfado.

Kinésica:
La kinésica o quinésica estudia el significado expresivo, apelativo o comunicativo de los movimientos corporales y de los gestos aprendidos o somatogénicos, no orales, de percepción visual, auditiva o táctil, solos o en relación con la estructura lingüística y paralingüística y con la situación comunicativa. También es conocida con el nombre de comportamiento kinésico o lenguaje corporal.
También puede definirse como el término amplio usado para las formas de comunicación en los que se intervienen movimientos corporales y gestos, en vez de (o además de) los sonidos, el lenguaje verbal u otras formas de comunicación.
Junto con la proxémica y la paralingüística, forma parte de los tres aspectos más sobresalientes de la comunicación no verbal.

Proxémica:
El término proxémica fue introducido por el antropólogo Edward T. Hall en 1963 para describir las distancias medibles entre las personas mientras estas interaccionan entre sí. El término proxemia se refiere al empleo y a la percepción que el ser humano hace de su espacio físico, de su intimidad personal; de cómo y con quién lo utiliza. Este término se usa también en clases básicas de castellano.

Hall diferenció dos espacios en el sentido del territorio propio:

- Espacio fijo: es el marcado por estructuras inamovibles, como las barreras de los países.

- Espacio semifijo: espacio alrededor del cuerpo. Varía en función de las culturas, ya que cada cultura estructura su espacio físico. Este espacio puede ser invadido. Si se utiliza un territorio ajeno con falta de respeto (mirar fijamente a alguien u ocupar dos asientos con bolsas cuando hay gente de pie) se da una violación del terreno.

Por otro lado, Hall notaba que la distancia social entre la gente, está generalmente correlacionada con la distancia física y describía cuatro diferentes tipos de distancia. Estas distancias serían subcategorías del espacio personal o informal.

- Distancia íntima: es la distancia que se da entre 15 y 45 centímetros (6 a 18 pulgadas). Es la más guardada por cada persona. Para que se dé esta cercanía, las personas tienen que tener mucha confianza y en algunos casos estarán emocionalmente unidos, pues la comunicación se realizará a través de la mirada, el tacto y el sonido. Es la zona de los amigos, parejas, familia etc. Dentro de esta zona se encuentra la zona inferior a unos 15 centímetros del cuerpo, es la llamada zona íntima privada.

- Distancia personal: se da entre 46 y 120 centímetros (1,56 - 4 pies). Esta distancia se dan en la oficina, reuniones, asambleas, fiestas, conversaciones amistosas o de trabajo. Si estiramos el brazo, llegamos a tocar la persona con la que estamos manteniendo la conversación.

- Distancia social: se da entre 120 y 360 centímetros (4 - 12 pies). Es la distancia que nos separa de los extraños. Se utiliza con las personas con quienes no tenemos ninguna relación amistosa, la gente que no se conoce bien. Por ejemplo: la dependienta de un comercio, el albañil, los proveedores, los nuevos empleados, etc.

- Distancia pública: se da a más de 360 centímetros (12 pies) y no tiene límite. Es la distancia idónea para dirigirse a un grupo de personas. El tono de voz es alto y esta distancia es la que se utiliza en las conferencias, coloquios o charlas.

Paralingüística:
La paralingüística es parte del estudio de la comunicación humana que se interesa por los elementos que acompañan a las emisiones propiamente lingüísticas y que constituyen señales e indicios, normalmente no verbales, que contextualizan, aclaran o sugieren interpretaciones particulares de la información propiamente lingüística.

Principales elementos paralingüísticos:
Algunas características que acompañan a la información lingüística como:
- La intensidad o el volumen de la voz.
- La velocidad de emisión de los enunciados.
- El tono y las variantes de entonación y la duración de las sílabas.
- El llanto, la risa, el ritmo, la fluidez, el control de órganos respiratorios y articulatorios, etc.
Permiten extraer información sobre el estado anímico u otra información contextual sobre el emisor y constituyen algunos de los principales elementos paralingüísticos
tomado de wikipedia.

Este tema nos ayudo mucho para hacer el monologo, porque a gracias a estos conceptos desarrollamos muchas ideas y nos dio como un empujo para escoger el monologo de cada uno y lo mas importante como realizarlo porque por ejemplo mi monologo tenia muchos gesto entonces este tema fue un gran apoyo para que esto se diera.
Tambien aprendí mucho de este tema porque no tenia ni idea de conceptos relacionados con el tema de los gestos y tambien porque aprendimos a ver que significado tenia algunos gestos como por ejemplo: las manos en los bolsillos.

martes, 20 de octubre de 2009

FACTORES MNÉSICOS (MEMORIA)

Problema:
conseguir la atencion de los receptores (99% no recibe ateción) / que el mensaje se recuerde

para que recuerde el mensaje y sea atendida, tiene que ver mucho con:
REPETICIÓN - saturación: rompe la posibilidad de recordar las cosas

Factores Mnésicos
* potenciar asociaciones: nexo: m/c ----> objetos/estimulos
* teminar con el nombre del producto: favorece ---> receptor
* redundancia/repetición: marca; producto ¿que se repite? si es marca, objeto,nombre
* lenguaje: parte de la imagen es lenguaje, con información positiva
* credibilidad: verdad/verosimilitud
* eslogan: pegajoso
* marca: notorio, sencillo, pregnante, impacte, novedoso, corto (que siga con uno)
¿ que es lo que la gente encuentra en la marca ?
* musica: conocidas, con rima.
para el trabajo siempre hay que utilizar herramientas estadistica...

miércoles, 14 de octubre de 2009

Monólogo

Un monólogo es un discurso extenso e ininterrumpido pronunciado por una sola persona, que puede estar expresando en voz alta sus pensamientos o dirigiéndose a otras personas, como por ejemplo, a una audiencia, a un personaje o a un lector.
El monólogo es un recurso utilizado en todos los géneros literarios: pueden encontrarse monólogos tanto en la poesía como en el teatro o en la novela.

El monólogo dramático
En dramaturgia, el monólogo, soliloquio, o escena unipersonal es el género dramático en el cual una persona reflexiona en voz alta haciendo ver sus pensamientos, ideas y emociones al público. Constituye la parte de una pieza dramática que sirve para caracterizar a los personajes y por tanto posee un gran valor psicológico en tanto que es una herramienta o forma de introspección. En ese sentido, son famosos los monólogos de las obras de Shakespeare, como el de Hamlet, que empieza con la famosa frase de "Ser o no ser". El monólogo puede encubrir un diálogo que efectúa un personaje consigo mismo o con un ser inanimado o desprovisto de razón: una mascota, un cuadro, etc. De esa forma el personaje proyecta sus emociones fuera de sí. El monólogo, en el teatro del Siglo de Oro español, solía encomendarse a los sonetos o a las décimas y así, en comedias donde existe un gran juego de caracteres, aparecen muchos sonetos (el ejemplo característico sería El perro del hortelano de Lope de Vega).

El monólogo interior
El monólogo interior (también conocido como 'flujo de conciencia') es una técnica literaria que intenta plasmar en el papel el flujo de presión del mundo real y el mundo interior, imaginado por alguno de los protagonistas. Con frecuencia, en este tipo de literatura, resulta complicado de descifrar lo que ocurre. Normalmente, los escritores utilizan largas oraciones que se mueven de un pensamiento hacia otro. En algunas ocasiones, evitan utilizar signos de puntuación para no romper el flujo de ideas, ya que en algunos casos, los escritores tienen un remolino de ideas que dura tan solo unos instantes. También es característica una sintaxis menos desarrollada, omisión de verbos u otros elementos conectores y cambios radicales del foco del pensamiento, interrupciones repentinas o repeticiones dubitativas. Asimismo, es frecuente el uso del estilo libre indirecto (Es decir, la inclusión de pensamientos del personaje en el relato del narrador).

En los monólogos interiores, los escritores tratan de expresar sentimientos ocultos o deseos reprimidos que no pueden expresar con palabras o acciones. Son "mundos diferentes en el interior de las personas", que en la mayoría de las veces, ocultan fantasías y pensamientos que nunca podrán ser realizados. En sus escritos (los escritores) reflejan su mundo ideal y sus deseos (hechos realidad o frustrados). Esto permitió a varios escritores, durante el modernismo, explorar los diferentes mundos que constituyen la esfera privada (el interior de uno mismo, sus deseos o ideales) con la esfera pública (lo que se muestra al exterior), tema que, sobre todo al modernismo británico interesaba como reacción ante la era victoriana. No debe confundirse con el monodiálogo pues éste está completamente ordenado. ( tomado de http://es.wikipedia.org/wiki/Mon%C3%B3logo )

Mi monólogo fue muy divertido, se trataba de imitar a un cantante famoso que supuestamente estaba loco por tener tanta plata. Me senti con miedo al principio pero ya despues me calme y termine haciendolo como yo queria, confieso que tenia muchos nevios pero despues el profesor me hizo sentir con mas confianza. Fhue una experiencia muy chevere porque son actividades donde nos vamos abriendo mas y soltando todos esos miedos que tenemos, especialmente el miedo que es publico pero con estas actividades poquito a poquito espero se pierdan.

lunes, 12 de octubre de 2009

Tipografía

Definimos la tipografía como el arte o técnica de reproducir la comunicación mediante la palabra impresa, transmitir con cierta habilidad, elegancia y eficacia, las palabras.

La tipografía es el reflejo de una época. Por ello la evolución del diseño de las mismas responde a proyecciones tecnológicas y artísticas. El signo tipográfico se ha considerado como uno de los miembros más activos de los cambios culturales del hombre.

En los primeros signos de escritura, cada signo nos expresa una idea, un concepto o una cosa; estos signos se combinan entre sí para comunicar ideas más complejas. Estos sistemas de escritura son los pictogramáticos, jeroglíficos e ideogramáticos.

El campo tipográfico, abarca la realización de libros, periódicos, anuncios publicitarios, revistas, etc... y cualquier otro documento impreso que se comunique con otros mediante palabras.

Tipo: es igual al modelo o diseño de una letra determinada.
Tipografía: es el arte y la técnica de crear y componer tipos para comunicar un mensaje. También se ocupa del estudio y clasificación de las distintas fuentes tipográficas.
Fuente tipográfica: es la que se define como estilo o apariencia de un grupo completo de carácteres, números y signos, regidos por unas características comunes.
Familia tipográfica, en tipografía, significa un conjunto de tipos basado en una misma fuente, con algunas variaciones, tales, como por ejemplo, en el grosor y anchura, pero manteniendo características comunes. Los miembros que integran una família se parecen entre sí pero tienen rasgos propios.


Partes de un carácter


No existe una nomenclatura específica y que haya sido aceptada de manera definitiva, para designar las partes de una letra. Partes que componen un tipo
Altura de las mayúsculas: Es la altura de las letras de caja alta.
Altura X: Altura de las letras de caja baja, las letras minúsculas, excluyendo los ascendentes y los descendentes.
Anillo: Es el asta curva cerrada que forman las letras "b, p y o".
Ascendente: Asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por encima de la altura x, tales como las letras "b, d y k".
Asta: Rasgo principal de la letra que la define como su forma o parte mas esencial.
Astas montantes: Son las astas principales o oblicuas de una letra, tales como la "L, B, V o A".
Asta ondulada o espina: Es el rasgo princial de la letra "S" en mayúscula o "s" en minúscula.
Asta transversal: Rasgo horizontal de las letras "A, H, f o t".
Brazo: Parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y que no se encuentra incluida dentro del carácter, tal como se pronuncia en la letra "E, K y L".
Cola: Asta oblicua colgante que forman algunas letras, tales como la " R o K ".
Descendente: Asta de la letra de caja baja que se encuentra por debajo de la línea de base, como ocurre con la letra "p y g".
Inclinación: Ángulo de inclinación de un tipo.
Línea base: La línea sobre la que se apoya la altura.
Oreja: Es la terminación o terminal que se le añade a algunas letras tales como "g, o y r".
Rebaba: Es el espacio que existe entre el carácter y el borde del mismo.
Serif, remate o gracia: Es el trazo o termina de un asta, brazo ocola

Tipografías con serif: Los tipos de carácteres, pueden incluir adornos en sus extremos o no, estos adornos en sus terminaciones, se denominan serif o serifas.
Tipografías sans serif o de palo seco: Es la tipografía que no contiene estos adornos, comunmente llamada sanserif o (sin serifas ), éstas no tienen serif y actualmente se utilizan en muchos tipos de publicaciones de texto impreso.
(tomado de http://www.fotonostra.com/grafico/tipografia.htm)

Reflexión: Después de ver la clase y hablar un poco de la tipografía el profesor nos dejo un trabajo, era que con las siete palabras que voy a mencionar más adelante hiciéramos una tipografía para cada una de ella, pero esta tiene que reflejar el significado de ella. Después de haber hecho las siete palabras teníamos que escoger cuatro y jugar con ella como lo hicimos en la fruta hacer interacción de formas. Este trabajo me sirvió mucho porque, aprendí que yo puedo reflejar algo en una tipografía pero no siempre la persona a la que se lo voy a transmitir tiene mi mismo pensamiento entonces tengo que tener cuidado con ese punto de vista. Con respecto a la clase y al trabajo me gusto mucho la actividad ya que mostramos un poco mas de nuestras habilidades y aprendí un poco mas de todo lo que abarca el diseño de algo.

Palabra y sus Significados
Confort
Es aquello que produce bienestar y comodidades. Cualquier sensación agradable o desagradable que sienta el ser humano le impide concentrarse en lo que tiene que hacer. La mejor sensación global durante la actividad es la de no sentir nada, indiferencia frente al ambiente. Esa situación es el confort. Al fin y al cabo, para realizar una actividad el ser humano debe ignorar el ambiente, debe tener confort.

Equívoco
Expresión o situación que puede entenderse según varias significaciones o sentidos. Por lo que es el oyente o el intérprete quien otorga la forma de interpretación del contenido.
Un equívoco que se usa frecuentemente es el "doble sentido", originado en la consideración de un término que tiene más de un significado.

Compuesto
* Lo que está constituido o formado por varias partes.
* Mesurado, circunspecto.
* Agregado de varias cosas que componen un todo.

Yuxtapuesto
* Que está puesto junto con otra sin superposición ni nexo de unión.
* Colocado junto a algo o en posición inmediata a algo.

Compacto
* Que está muy apretado
* Se dice de los cuerpos de textura apretada y poco porosa.

Transversal
* Que se encuentra o se extiende atravesado de un lado a otro.
* Que se aparta o desvía de la dirección principal o recta.

Segmentado
* Que consta de partes o segmentos dispuestos en serie lineal.
* Se aplica al animal cuyo cuerpo consta de segmentos dispuestos en serie lineal, como el de algunos gusanos.
(Tomado de Diccionario Enciclopédico Círculo y wikipedía)

martes, 6 de octubre de 2009

Situación:

* Estado del arte
* Definicion aspecto investigativo
* Producto -----> marca
* Objetivos
* Estrategias ----> representaciones culturales:
1. Dimensión funcional: ¿Para qué sirve? valor de uso.
2. Concurrencia: ¿Para qué sirve, mejor o peor que los otros productos..?
3. Sociomórfica: valor simbolico ¿Por qué sirve para lo que sirve, mejor o peor, que otros objetivos?
* Medios: audiovisuales, impresos, otros medios.
tiempo, colores, franjas, dirigido a quien.

situación:
avance hasta las " claves de acceso al universo cultural "
el informe debe contener todo lo propuesto incluyendo que medios se definieron para explorar.

Dos pasos adicionales:
1- análisis psicosociológico
p/c/m (producto, consumidor, mercado)
* caracteristicas productos:
propiedades: para que sirve ? cómo se usa ? porqué ?
* comportamiendo del consumidor:
quiénes son ? edad/sexo
nivel socioeconomicos ¿cómo compran?
* mercado:
estructura: mercado de competencia (muchos) / mercado monopólico (uno) o oligopólico (pocos)
tamaño: unidades vendidas, quienes consumen, estratos, grupos. volumen de ventas
competencia: mirar el producto
dinámica: todo lo que hacen
2- Packaging: empacado/ embase
* forma y grafismo
* venta/mating/"comunicación"